תערוכה חדשה בגלריית האמנים בקניון רמת אביב, המבשרת על ניצני האביב.

תומר אסייג, צילומים מסיני

האמנים שנבחרו מציגים בצילום, ציור ופיסול.

בין התאריכים 13.2-12.3

לב ליבה של התערוכה הם עבודותיהם המשולבות של שפרה ניומן בפיסול ודוד מנדלצוייג בצילום, החלק השני של התערוכה מוקדש לציורי תל אביב וסדרת הקקטוסים של אלי קובוס ואילו החלק השלישי נותן טעימה ראשונית ליצירתם של שלושה יוצרים: אדוארד אלמאשי,  ציור על עץ, אלה גורליקאקריליק על בד ותומר אסייג בצילום מחיי הבדואים בסיני.

אוצרת התערוכה: איילת אמוראי-בירן

אוצרת אורחת: חגית ארגמן-מיכאלי

אירוע חגיגי בתערוכה ומפגש עם האמנים יתקיים ביום רביעי 29.2 בשעה 19:00

דוד מנדלצוייג, צילום: מציג סדרת צילומים מתערוכת "מים". דוד, חי ויוצר היום בכוכב יאיר, יליד יוהנסבורג, דרום אפריקה. המצלמה הראשונה שלו הייתה מצלמת קודאק אינסטמטיק שניתנה לו ע"י הוריו כמתנת יומולדת בגיל 6 ומאז הוא ממשיך להשקיף ולתעד את העולם כפי שהוא רואה אותו דרך עדשת המצלמה. בשנים האחרונות הוא השתתף במספר סמינרים לצילום עם הצלמת הישראלית הידועה שי גינות שהפכה למנטור שלו. מים, נושא התערוכה, הם מקור חיים שבלעדיו לא יכולים להתקיים חיים על פני כדור הארץ, הם הבסיס לכל צורות החיים כולל האדם. הצילומים בתערוכה מציפים את המים בהשתקפויות, בצללים, כמקור חיים, כבסיס לתעבורה, מראה את איתני הטבע וגם כמצע לתענוגות הגוף והנפש ולחילופין – חשש לאסונות. דויד מטיב לחדור מבעד לטיפות בעזרת עדשת המצלמה ומלהטט בפני הצופה בשלל דימויים, ריצודי אורות ומראי מקומות. המים הרבים לא יכבו את אהבתו של דויד לצילום ולכל הנפלאות הנגלים לעיניו, אותם הוא תופס בשבריר של שנייה על מנת לשתף אותנו בקסמי היקום.

שפרה נוימן, פיסול בחימר: חיה ויוצרת בכוכב יאיר. נולדה במנצ'סטר, אנגליה לפני 65 שנה למשפחה בת 8 ילדים, ולאחר סיום לימודיה בלונדון, עלתה ארצה והקימה את משפחתה. את שאיפותיה האומנותיות הראשונות הגשימה לפני כ-35 שנה בחוג לפיסול  קרמי ברעננה אליו הגיעה לגמרי במקרה, ללא ניסיון בתחום או שאיפות אומנותיות. "הקשר שלי לחומר הקרמי החל מהרגע הראשון", מספרת האמנית. "המגע האינטואיטיבי ריגש אותי, וההיענות של החומר לרצונותיי ורגשותיי הפליא לעשות ונהייתי שבוייה בו". "במשך השנים במקביל לעבודה במשרה מלאה כיועצת פנסיונית, התמדתי ופיסלתי בסדנאות שונות. למדתי ממורים רב גוניים שתמכו ביצירה שלי במתן טכניקות ועצות וכעין נוספת לעשייה שלי. מזה כעשר שנים אני יוצרת בסדנה לפיסול של אורית וטליה ברמות השבים, מקום בו אני מביאה לידי ביטוי, בעידוד המורות, את חופש היצירה שלי. אני מפתיעה עצמי במפגש עם שפות שונות מתוך תוכי, הפיגורטיבי נפגש עם האבסטרקט ואני מתהלכת בתוך עולמות שמרתקים אותי, להיות מופתעת בדרך ממה שפורץ ממני שהוא בלתי ניתן לשליטה, מאתגר אותי ביותר. ביצירותיי אני משתמשת בחומר קרמי מסוגים שונים, בעיקר בחומר ישראלי ("מוצא") אותו אני מוצאת אותנטי ביותר והמתאים לסגנון היצירה שלי. הפסלים שלי צבעונים ברובם וצבועים אקריליק בתוספת פיגמנטים שונים, אפקט המדמה צבעוניות של יציקה בברונזה. אני אוהבת צבעוניות, אנשים והומור וכל זה מתבטא בעשייה שלי. לאחרונה עם פרישתי לפנסיה אני מצליחה להקדיש יותר זמן לפיסול ולאמנות והתחלתי לפסל גם בברזל. אני רואה את עצמי עובדת עוד שנים רבות ביצירה הנפלאה, שממלאת את חיי ותומכת בי כאדם וכאשת משפחה ומאפשרת לי חופש יצירתי והגשמת שאיפות.

אלי קובוס, ציור: חי ויוצר בבת ים, נודע בעיקר בעיסוקו כאמן ציורי קיר. קובוס מציג בתערוכה זו ציורים בפורמט גדול, בסדרת ציורי תל אביב שלו הוא מביע את אהבתו הרבה לעיר הגדולה, לקצב המסחרר שלה, לגיוון האינסופי שבה, ולעוצמה הנשקפת  בנופיה המשתנים תדיר. בסדרת ציורי הקקטוס, המצוירים בסגנון נאיבי ומוצגים כאן לראשונה, נוצרת אוירה פנטסטית משהו, אוירה הנוצרת כתוצאה מטכניקה מקורית בה משתמש האמן המבוססת על משיכות קווים עזות וכתמי צבע בולטים היוצרים דיאלוג בין דו מימד לאשליה של עומק ופרספקטיבה. הטכניקה היא משולבת, צבעי אקריליק ושמן על בד. קובוס מצייר למעלה מ 20 שנה ובעל השכלה וניסיון כמעצב גרפי וכמעצב פנים. בשנים האחרונות מתמחה כאמן ציורי קיר ומרבית עבודותיו מפארות את הכתלים של מוסדות ציבור ברחבי הארץ. "בציורי הקיר" מספר קובוס, "אני עובד על משטחים גדולים תוך שימוש במגוון רחב מאוד של חומרים, עובדה זו בהחלט משפיעה על ציורי הבד שלי ומאפשרת גם במדיה זו את היצירה של  עבודות בקנה מידה גדול". מה שיחד עם הסגנון הייחודי יוצר אפקט מרשים לצופה גם ממרחק.

תומר אסייג, צילום: מציגה צילומים מחיי הבדואים בסיני כיום. תומר היא צלמת סטילס ויוצרת דוקומנטרית בוגרת בית הספר לאומנויות "קמרה אובסקורה". סרט הגמר התיעודי שלה "שיהיה לנו לבן בחיים" זכה בתחרות פיצ'ינג במסגרת פסטיבל ירושלים וישודר בקיץ הקרוב ביס דוקו. הנטייה לתעד בסגנון דוקומנטרי נוכחת בכל עבודותיה, בהן לתפיסת רגע אותנטי יש חשיבות עליונה. תמונות שמוצגות בחלון הן חלק מסדרת הצילומים שלה: התבוננות המציגה רגעים בחיי היומיום העכשוויים של הבדואים והמצרים שחיים ועובדים בחופי התיירות של חצי האי סיני ואת נופיה המרהיבים.

אלה גורליק, ציור: ילידת ברה"מ, עלתה לארץ 1991, למדה עיצוב גרפי ועיצוב אופנה ומציגה בתערוכה זו ציורים באקריליק על בד מחיי היומיום, בעבודותיה היא מנסה להעביר אל הבד את היופי שהיא רואה בטבע הסובב אותה.

אדוארד אלמאשי, ציור: תושב רעננה שעלה לארץ בגיל 36 מרומניה, מצייר בפורניר על עץ, יצירות פנסטיות בשפה ייחודית שלו.

התערוכה תתקיים בקניון רמת אביב בתל אביב, גלריית האמנים,  על הקיר החיצוני של קניון רמת אביב, בין "ארקפה" ל"גרנד קפה", איינשטיין 40 רמת אביב.

בין התאריכים 13.2-12.3

הכניסה חופשית בכל ימות השבוע ובכל שעות היממה

אודות גלריית האמנים של קניון רמת אביב:

על הקיר החיצוני של קניון רמת אביב, ממוקמים 16 חלונות ראווה גדולים, ובהם מוצגת כל חודש תערוכת אמנות חדשה, של מיטב אמני ישראל. בחלל הייחודי הזה מציגים צלמים, ציירים, פסלים ומעצבים. הקהל העובר במהלך 24 שעות היממה מתחלף מאנשים הצועדים/רצים בשעות הבוקר, הורים המביאים את ילדיהם לגן, אימהות עם עגלות התינוקות, תלמידי בתי הספר החוזרים מלימודיהם, וכולם למעשה נחשפים לתערוכות מדהימות ואמנות איכותית ללא תשלום וללא מאמץ.

הוויטרינות השקועות בקיר וסגורות בזכוכית מהוות מעין מסגרת גדולה של תמונה והצופה יכול לראות את העבודות מקרוב או מרחוק , ובערב בזמן שהתאורה דולקת, גם מהכביש. המקום כולו מזכיר בעיצוב שלו את המנזרים באירופה, שכן בקדמת הקיר, יש אכסדרת עמודים המחלקת את המתחם ונותנת מקצב אחיד אשר ביניהם ניתן לראות את הוויטרינות ולצפות באמנות.